Robert Ward est né en 1917 à Cleveland, en Ohio. Enfant, il a chanté dans des chœurs d’église et dans des représentations d’opéra locales aussi. Lycéen, il a composé ses premières œuvres. Il a fait des études de compositeur à partir de la seconde partie des années 1930 aux écoles de musique Eastman et Juilliard à New York. Parmi ses œuvres, il y figure entre autres sept opéras, des pièces de chœur petites et grandes et des pièces diverses de musique de chambre. Ses œuvres ont déjà été représentées entre autres à l’Opéra de New York, à l’Opéra Charlotte, à l’Opéra Central City avec la participation de l’Orchestre Philharmonique de New York et de l’Orchestre Philharmonique de Milwaukee. En tant que membre de l’Académie américaine des arts et des lettres, il a reçu trois fois la bourse Guggenheim, et il a été soutenu entre autres par l’Académie même, la Fondation Rockefeller et la Fondation Nationale d’Art. Lauréat de plusieurs prix, entre autres du prix des Beaux-Arts de la Caroline du Nord et du prix artistique Cleveland aussi. En 1962, il a reçu le Prix Pulitzer en musique, et les Critiques de Musique de New York l’ont proposé pour la distinction honorifique pour son opéra, The Crucible. Ward enseigne jusqu’aujourd’hui à différentes universités et écoles supérieures des États-Unis.

John Proctor (baryton) – Zeffin Quinn Hollis (États-Unis) Le baryton américain a été étudiant du Programme d’art du chant de l’Opéra de Santa Fe. Ses rôles majeurs sont les suivants : Eddie Carbone (Vu du pont) ; Méphisto ; Sweeney Todd ; Figaro ; Escamillo ; Marcello ; il a fait apparition à l’Opéra DiCapo, à l’Opéra de Dallas. Il est primé de plusieurs concours nationaux.

Elizabeth Proctor (mezzo-soprano) – Lisa Chavez (États-Unis) La mezzo américaine a fini ses études de chanteuse à l’Académie de musique à Manhattan, actuellement, elle est membre de l’Opéra Dicapo. Elle a déjà chanté, entre autres, le rôle principal de Carmen et Gertrude, la nourrice de Juliette dans le Roméo et Juliette.

Abigail Williams (soprano) – Marie-Adeline Henry (France) La chanteuse lyrique française a fini ses études aux universités de Bordeaux et de Bologne. Ses rôles majeurs sont les suivants : Fiordiligi ; la Comtesse (Le Mariage de Figaro) ; Héléna (Le Songe d’une nuit d’été) ; Cupidon (Le Roi Arthur) ; elle a fait apparition à l’Opéra Bastille, à l’Opéra de Rennes. Elle est lauréate spéciale du Concours des Amis du Grand Théâtre de Bordeaux où elle a remporté le deuxième prix aussi ; elle est boursière du Festspielhaus de Bayreuth.

Juge Danforth (ténor) – Michael Bracegirdle (Angleterre) A l’origine censeur diplômé, il a changé sa carrière en 2003 en faveur du jeu d’art lyrique, et il a obtenu son diplôme à l’Université de Durham. Ses rôles majeurs sont les suivants : Tito ; Tamino ; Cavaradossi ; Don José ; Lenski ; Radmes ; Alfredo. Il fait des apparitions régulières à l’English National Opera (ENO). En 2006, il a été l’un des primés d’un concours international organisé pour jeunes chanteurs.

 

John Farrell est décorateur permanent de l’Opéra Dicapo. Depuis 1992, il a participé à la réalisation d’environ 50 productions. A part de l’Opéra Dicapo, il a dessiné, entre autres, pour l’Académie de musique de Brooklyn, pour l’École Juilliard ; à l’AMAS Repertory Theater et au Théâtre Douglas Fairbanks aussi. A Mexico City il a préparé les plan de deux productions même pour Morris Gilbert : Un violon sur le toit et le Besame Mucho. Aux États-Unis, il a exécuté les projets entre autres du Sacco et Vanzetti à l’Opéra de Tampa ; de La Vie en bleu au Théâtre Walnut Street de Philadelphie ; de L’Été de 69 à New York ; et du Dodsworth au Casa Mañana en Texas. A partir de 1993, John Farrell est le décorateur, scénographiste, et projeteur d’illusion exclusif de Criss Angel. Durant ce temps-là, ils ont réalisé quatre saisons de Mindfreak pour la chaîne A&E et un programme diffusé en direct pour le Casino Luxor à Las Vegas.

Sándor Daróczi a fini ses études à la Faculté des Arts nouvellement démarrée à l’Université de Kaposvár, il a obtenu son diplôme en 2007 avec un résultat excellent dans la première classe en terminale de spécialisation de décorateur et costumier sous la direction de Róbert Menczel et Ágnes Gyarmathy. Sa carrière théâtrale cependant n’a pas commencé après le diplôme : déjà avant l’université, et même entre-temps, il a travaillé à des théâtres illustres et avec des metteurs en scène renommés comme au Théâtre Csiky Gergely de Kaposvár, au Théâtre National de Pécs avec Böbe Bodor (Ervin Lázár, La Forêt ronde aux quatre coins), au Théâtre de l’Opérette avec Attila Béres et au Théâtre de l’Opérette de Bucarest (Feydeau, Le Dindon ; Lehár, La Veuve joyeuse) ; au Théâtre Játékszín avec Péter Telihay (Molière, George Dandin). Il a rencontré Róbert Alföldi pour la première fois au Théâtre Bárka de Budapest lors de la mise en scène du drame de Shakespeare, Le Songe d’une nuit d’été.

Le pianiste reconnu, Pacien Mazzagatti a commencé ses études en musique à un très jeune âge. Il a obtenu son diplôme en musique à l’âge de 19 ans à l’Université Temple où il a continué des études de piano sous la direction d’Alexander Fiorillo. Ensuite, il a obtenu la grade de docteur à l’Académie de Musique de Manhattan où il a été le disciple de l’excellente pianiste américaine, Constance Keene. Pacien Mazzagatti a débuté comme chef d’orchestre en 2003 à l’Opéra Dicapo quand il a dirigé I Pagliacci (Leoncavallo). On l’a immédiatement engagé de nouveau et au cours des deux saisons suivantes, il a dirigé entre autres le Madame Butterfly ; le Falstaff ; La Flûte enchantée ; le Traviata ; et la première de New York de l’opéra de Robert Ward intitulé Claudia Legare. Le jeune chef d’orchestre a déjà remporté nombreux prix nationaux et internationaux, entre autres le prix du Concours international de piano Stravinsky, le prix du Concours international des jeunes artistes et le prix du Concours International de Piano de Senigallia.

Róbert Alföldi est l’un des artistes créateurs les plus reconnus et le plus universels de la Hongrie. Acteur, metteur en scène, peintre et phénomène de média, il est grand amateur de la musique classique et de l’art lyrique. Il a continué des études de piano classiques pendant 15 années, il a obtenu son diplôme comme acteur et il a été mebre du Théâtre Víg entre 1992 et 2000. 

Il a commencé la carrière de metteur en scène en 1995, et son premier travail a déjà fait beaucoup parler de lui. Dès lors, il a des mises en scène continuellement dans de théâtres différents hongrois et étrangers et à la Radio Hongroise. Son œuvre a été reconnu par plusieurs prix du milieu professionnel et du public.

Le premier opéra qu’il a mis en scène, a été le Faust de Gounod au Théâtre National de Szeged pour lequel il a reçu le prix du public de la saison dans la catégorie de la Meilleure mise en scène. La première a été diffusée par la Télévision Mezzo aussi et c’était la première fois que la diffusion d’un opéra de la Hongrie a figuré dans son programme. Sa deuxième mise en scène (Vedi, Attila) a été la production estivale de la Scène en plein air de l’île Marguerite renouvelée en juin 2004. Pour Alföldi, 2005 a été déjà « l’année des opéras ». Le Balcon de Péter Eötvös est suivi du Château de Barbe-Bleue de Bartók au Festival International d’Art Lyrique à Miskolc, ensuite à l’invitation de l’Opéra de Versailles, en novembre 2005, il a monté trois petites pièces de Charpentier.

A partir du 1^er mars 2006, il a été directeur du Théâtre Bárka, et du 1^er juillet 2008, il est directeur général du Théâtre National de Budapest.